
時代をとらえたコンテンツづくり。
デジタルメディア技術は、社会の情報環境を大きく変えました。
芸術の領域でも、既成の枠組みを超えて、新しい表現が生まれています。
アートとデザインの未知数の可能性が期待される中、
斬新な発想法と感性を持った新しいクリエイターが求められています。
メディアアート学科は、テクノロジーと先端技術を生かして、
時代に適したコンテンツをつくることを重視しています。
自己のイメージや発想を視覚化して発信するため、
デジタルメディアを使いこなす基礎能力を身につけると同時に、
プロジェクトやワークショップ型のグループ制作の経験を積むことで、
より実践的なクリエイティビティを鍛えます。
インタラクティブアート、バーチャルリアリティ、C A V E 、
映像、ゲーム、アートアニメーション、C G ・・・。
トライ&エラーを繰り返しながら、多様なメディアの在り方に柔軟に対応し、
自己の表現を探求していくことによって、
次世代のメディアアートの担い手を育成します。
メディアアート学科では、1、2年次にコンピュータ、デザイン、アートの基礎表現を学び、3年次からは各専門領域での制作技法を学びます。コミュニケーションメディアの領域では、紙やネットーワークメディアでのデザインやアート、イラストレーションなどの表現を、アニメーションと映像の領域では、アニメーションと実写映像を、テクノロジーと空間の領域では、インタラクティブアートから空間演出を学ぶことができます。3年次の実技授業の選択は、各自の方向性に基づき自主的に決定できます。したがって各領域を専門的に深く学ぶことも、領域にまたがって幅広く学ぶことも可能です。

紙、Web、携帯端末など、様々な媒体におけるデザインとアート表現、コンテンツ制作技法を学びます。また、デジタルフォト、イラストレーション、キャラクターデザイン、グッズデザイン、まんがなどの幅広い表現方法を学びます。
グラフィックデザイン、エディトリアルデザイン、Webデザイン、デジタルフォト、グラフィックアート、オーサリング、ミクスドメディア、ヒーリングアート、イラストレーション、キャラクターデザイン、まんが、グッズデザイン

手描きアニメーション、クレイやパペットなどの立体アニメーション、3DCGアニメーションなどの基礎からシナリオ、絵コンテ制作、サウンド編集、映像編集などの技法を学びます。また、実写でのカメラワークや映像作品の制作技法を学びます。
2Dアニメーション、立体アニメーション、3DCGアニメーション、ミュージックビデオ、モーショングラフィックス、ビデオカメラの撮影と編集、サウンドの制作と編集

インタラクティブアート、バーチャルリアリティ、デジタルアーカイブなどの最新のテクノロジーを利用したアート、プログラミングや電子工作、センサーなどを学びます。また、音と光と映像による空間演出やパフォーマンス表現を学びます。
バーチャルリアリティ、プログラミング、CAVEコンテンツ、テクノロジーアート、デジタルアーカイブ、電子工作、センサー、ライトアート、スタジオワーク、スペースデザイン、サウンドアート、パフォーマンス